不好笑，很嚴肅。盧米埃爾兄弟用膠片征服大眾之后，戲劇被邊緣化，以及不斷邊緣化。人們幾乎認為戲劇會滅絕，隨時可能面對的主角罷演，投資人給情婦安插一個重要角色，劇作家找不到他們的母題，以及一些索然無趣的臺詞，或者幕與幕之間對節(jié)奏和觀眾的反應沒有合格的把控，得不到觀眾的掌聲，沒有返場，再度返場，第四十次返場，就無法成為經典，并會毀掉一批人，毀掉一座劇院。而恰恰是種種風險，不可控因素，臨場感，構成了戲劇轉瞬即逝的魅力。女演員說，演員們只活在今天，而劇作家的名字一百年都不會被忘記，傷感，但演員給觀眾的震撼卻將是獨一無二的，不同于電影的無限復制。戲劇之于電影，是畫作之于攝影，哪怕電影拍攝一部經典戲劇何以經典，暗藏一種諷喻，卻不可否認戲劇本身的無法替代。我們需要記住歷史，藝術的歷史。

音效畫面質感猶如《后天》，逼真特效震撼感猶如《2012》，催淚煽情戲猶如《海嘯奇跡》，主角們悲壯之情猶如《完美風暴》，其中運用的科學原理與技術猶如。。。媽的，實在編不下去了，就算在周杰倫演唱會播放此片也拯救不了它的爛！

艾瑪斯通不同風格時裝秀

敘事風格很平，遠不及納博科夫《愛達與愛欲》中家族紀事的細致，或者連山多爾的《燭燼》的波折也沒有，沒有戲劇沖突，沒有一對從頭對峙到尾的死敵，連莎士比亞的古典主義的世仇也是沒有的。有的只是祖父母一家人瑞士、意大利、法國的三地搬遷，而搬遷亦不過是食不裹腹時找尋可以養(yǎng)活一家人的“迦南”，或者免于戰(zhàn)爭的燹火，本質上都是生存所迫；無論是去礦場打工、應征搞基建或是當兵入伍守衛(wèi)和平，真正無法避免的都是死亡這堂課，小孩子因病夭折、大人在礦場塌方砸死或者戰(zhàn)爭上被一顆子彈擊穿頭顱都司空見慣，是鐫刻于舊時代的記憶，甚至收到戰(zhàn)死疆場的家人的衣冠連眼淚都不會再流，所有人早已作好了有去無回的打算。越是這樣的平鋪直敘，越是抽離于戲劇性，越是讓人明白戰(zhàn)爭與饑饉的聯(lián)系何其緊密，越是懇求所有人務必要珍惜來之不易的和平。

好特么糟糕的觀影體驗，眼前不斷走馬燈，孩子們之間的友情像斑斑駁駁的指甲油，鳳仙花的汁液還沒有完全褪色，已經被另外一種顏色覆蓋了。。其實還是要感謝曾經孤立過我的老師和同學們的，讓我早日學會和孤獨相處并且自得其樂，這項技能真是年紀越大越顯得重要，起碼免去了我人生35%的麻煩